刘湘
刘湘,武汉音乐学院作曲系硕士研究生,武汉音乐学院作曲系拔尖创新人才,师从李鹏云副教授,中国CAAI人工智能学会会员,其作品《深山鸣》荣获IEMC2021电子音乐作品(B组)一等奖。与此同时,还曾获得NCDA 全国高校艺术设计师大赛并荣获 “国赛三等奖”、“省赛一等奖”、2020年4月入围 ICMC 国际学术最高会议“计算机音乐大会”、2022年1月荣获“丹尼奖”(Denny Awards)铜奖等荣誉。
刘湘获奖作品《深山鸣》
请您谈谈对IEMC大赛的印象。
我将IEMC给我留下的印象总结为“三化两性一创新”。三化首先是国际化,在IEMC可以和国内外不同地区众多优秀作品竞争交流;二是前沿化,大赛鼓励科技与艺术融合、作品风格结合大量前沿音乐技术;三是多元化,比赛设有歌曲作品组、电子音乐组、音乐科技设计组和视频配乐组等。两性指的是专业性和学术性,一方面,IEMC大赛评委均来自国内外一流专家学者和专业音乐人、以及专业音乐学院的骨干教师;另一方面,IEMC不仅接受从才华初显的青少年到技术娴熟的社会音乐人,而且吸收了众多研究型硕博士参与。一创新指的是大赛特别鼓励创新,可以是音乐技术、艺术美学,也可以是创作风格、创作思想等任何形式的音乐创新。
从您的角度分享下IEMC对于电子音乐及音乐科技事业发展的作用或影响。
从我的角度来说,IEMC就像是中国电子音乐的领航者。电子音乐的发扬总需要有人行动,IEMC就很好地扛起了这面大旗。音乐是文化领域非常重要的一部分,文化自信一直是我们国家这几年在强调的。IEMC为电子音乐提供了与外界交流的舞台,鼓励在竞争中出作品,出思想,出人才,鼓励参赛者用前瞻性的、世界性的眼光和思维引领电子音乐的道路发展。过去经典的古典、浪漫是已成定局的风格和产物,也是音乐的一个时代的风格,而当下的电子风格发展会呈现怎样的光景?不管是与传统相碰撞还是像德彪西一样形成自己的创作流派,这就是IEMC所推动的事情。
请分享一下您与IEMC的故事。
在校期间,研究生导师推荐我参加了IEMC大赛。其实像IEMC这样专业性的电子音乐赛事在国内很有名气,为音乐爱好者、青年创作者和音乐科技者们构筑了非常友好、前沿、专业的表现、交流与学习平台。
请问您的获奖作品《深山鸣》的创作灵感和初衷是什么?
我认为,任何伟大的作品其思想性是占绝对主导地位。《深山鸣》是我几年前去江西的一个大山里住了一个月写生时所写。那时我在路上走着,感叹大自然真奇妙,都说人是有思想的动物,那么鸟儿等其他物种就没有思想吗?所以我是站在动物的角度开始了创作。我们人类有社会系统的概念,那么大山里的动物,比如在六七百类的鸟类世界中,是否也有一套属于他们世界里的系统呢?基于这样的灵感,我选取了恰当的乐器,开始了一些采样工作和创作,最后完成了这个作品。
于您而言,学习创作电子音乐的过程中遇到的最大的挑战是什么?
对我来说,最大的挑战就是阅历不足,导致创作思想还不够深刻。当然这个需要时间以及生活去磨练,同样也要向众多国内外优秀的电子音乐作曲家学习,创作大量的作品,形成属于自己的创作风格。
您对电子音乐的前景有什么展望?
我认为成熟且多元化的电子音乐时代还没有到来。与科技相结合的音乐科技道路,过程会波折,但前途会是光明的。另外,一些电子声音以及声道的加持对辅助治疗人的精神情绪有很大帮助,我相信未来电子音乐会延伸出很多惊喜。
对于想要了解和学习电子音乐的朋友们,您有什么建议吗?
首先是开心地学,因为开心最重要。其次是把理论用于实践,实践需要什么,再去学习与寻找相关理论,不要学完所有的理论再去学创作,这样就会形成一种“光有理论家,没有作品”的局面。最后要培养世界性眼光,前瞻性思维,多向国内外大师的作品看齐,敢于创新。
未来您个人在专业上的发展有什么打算?
我已经拿到了莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院电子音乐博士预科的offer,未来会继续深造和研究电子音乐,努力将电子音乐与多元的艺术形式相结合,形成兼具艺术性、视觉性、美学性、音乐性、舞台性、服务性的音乐风格。